Conoscere il mondo del cinema e le regole d’ingaggio per gli attori.
Vivere il set come un ambiente naturale e congeniale.
Eliminazione, superamento o almeno ridimensionamento delle barriere personali che impediscono la comunicazione diretta di sentimenti, emozioni e sensazioni.
Lo studente sarà consapevole di che cosa comporta il mestiere attoriale nel settore cinematografico e televisivo.
Avrà iniziato un percorso di liberazione da tensioni, ansie, blocchi e tabù.
Il superamento dell’esame consente il passaggio al livello successivo.
Parte teorica
Testi di riferimento sono le dispense di Mario Restagno:
– Contatto, itinerario di formazione per la recitazione cinematografica
– Il paradiso perduto
Parte pratica
Dopo la fase di training fisico ed emotivo si affrontano le seguenti esercitazioni:
a) Esercizi finalizzati a migliorare la presenza scenica
-esercizi di colloquio a tu per tu per acquisire la forza dello sguardo
-esercizi di improvvisazione individuali di fronte al gruppo
b) Esercizi finalizzati a sviluppare il contatto fisico
-esercizi di contatto per raggiungere spontaneità e naturalezza
-esercizi sensoriali
c) Esercizi di improvvisazione davanti alla telecamera per raggiungere naturalezza
– presentazioni di se stessi
– parlare di argomenti personali
d) Scene in coppia davanti alla telecamera
– “Romeo+Juliet” (1996) di Luhrmann
– “Big Fish” (2003), scena della dichiarazione
– “La Duchessa” (2008), in camera da letto
– Altre scene scelte con gli studenti
e) Riproduzione di scene tratte dal film in cui due attori/attrici sostengono un breve dialogo o un’azione
Le lezioni si tengono in aula conferenze per la parte teorica (25 ore), in palestra e in sala posa per la parte pratica (75 ore).
Il corso si sviluppa durante l’anno con 25 incontri con cadenza settimanale di 4 ore per un totale di 100 ore.