Il teatro è verità? Questa è la domanda che mi ha accompagnato per tutto il resto della giornata dello scorso mercoledì. Domanda non scontata Stiamo affrontando il capitolo “Il senso del vero” con il nostro direttore che tiene il corso chiamato “Sistema Stanislavskij” alla Scuola Formazione Attore. La domanda  non è così scontata. Infatti, per...Read More

urante questa terza lezione abbiamo continuato a riflettere sul primo capitolo del libro “Il lavoro dell’attore su se stesso” intitolato Dilettantismo. Dilettantismo Leggendo le prime pagine ci siamo subito potuti immedesimare in Konstantin Nazvanov. É un allievo alle prime armi con il mondo del teatro, alla ricerca di nuove conoscenze, ma allo stesso tempo convinto...Read More

Stiamo affrontando il capitolo intitolato il “Senso del Vero” (pag. 134 de Il Lavoro dell’Attore su se stesso). Gli studenti stanno recitando sul palco e il maestro li osserva. Alla fine Torcov si complimenta perché tutto risulta molto vero, ma quando ripetono la scena non riescono più ad essere convincenti. Infatti, nella ripetizione non avevano...Read More

In questa lezione abbiamo iniziato a leggere il primo capitolo del libro “Il lavoro dell’attore su stesso” del celebre attore e regista russo Konstantin Sergeevic Stanislavskij. Questo saggio compie una grande rivoluzione nell’ambito della formazione attoriale: il mestiere attoriale non è lasciato al caso o all’istinto. L’arte scenica si può trasmettere e imparare. Anche chi...Read More

Nel capitolo che abbiamo affrontato Stanislasvkji parla dei clichés e critica le filodrammatiche, termine con cui venivano definite nel passato le compagnie di teatro amatoriale. Il nostro direttore fa un breve excursus su come erano organizzate le attività teatrali del settore amatoriale negli anni 50-60.  Spiega vantaggi e svantaggi. Il teatro amatoriale Un vantaggio è...Read More

Stiamo affrontando il paragrafo conclusivo del capitolo V sull’immaginazione (pag 106-109), una delle parti più importanti del testo Il Lavoro dell’attore su se stesso (editore Laterza-Bari). “In una parola, in arte, non si può lavorare a freddo. Ci vuole un determinato grado di calore…” Due aspetti che costituiscono l’artista sono l’entusiasmo, associato solitamente ai bambini,...Read More

La lezione del 24 aprile ha affrontato una delle pagine più importanti del Lavoro dell’Attore su se stesso di K. S. Stanislavskij. Due aspetti che costituiscono l’artista sono l’entusiasmo, associato solitamente ai bambini, sempre affascinati dalle piccole cose della vita, ed il caos, a cui l’artista si ispira interiormente ed esteriormente. Il caos è la...Read More

La quarta parete è stato l’argomento principale della lezione del 29 marzo. Abbiamo iniziato il capitolo V – Attenzione Scenica de Il Lavoro dell’Attore su se stesso di Stanislavskij. La parta parete Gli allievi stanno provando sul palco e improvvisamente su apre il sipario. Dice Nazvanov: “Immaginate che io stia con mia moglie (se ce...Read More

Nella lezione dell’ 8 marzo ci siamo soffermati a parlare dell’immaginazione. Non l’avrei mai immaginato Una prima riflessione si è incentrata sul tema realtà e immaginazione. L’immaginazione ci permette di rendere possibile quello che nella realtà non è possibile. Ma spesso dobbiamo prendere atto che la realtà supera l’immaginazione. Scrive Pirandello nella prefazione al Fu...Read More

Nella lezione del 1° marzo abbiamo trattato l’immaginazione logica. Nel capitolo sull’immaginazione del testo Il lavoro dell’attore su se stesso. Quattro tipi di immaginazione Arkadij Nikolaevič, il direttore della scuola, sostiene che esistano quattro tipi di immaginazione: 1) attiva e autonoma, 2) priva di iniziativa ma che afferra facilmente 3) che afferra ma non sviluppa,...Read More